Otello, ópera en cuatro actos con música de Giuseppe Verdi y libreto de Arrigo Boito. Basada en la tragedia de Shakespeare. Se estrenó en Milán en 1887.
PERSONAJES / INTERPRETES
OTELLO – Militar moro renegado, que sirve a la República de Venecia en su lucha contra los turcos. Casado con Desdémona. Papel para tenor dramático. – PLACIDO DOMINGO.
DESDEMONA – Esposa de Otello, casada por amor. Papel para soprano lírica o lírica-spinto. – KIRI TE KANAWA.
IAGO – Enemigo de Otello y de Cassio, personaje tortuoso y malvado. Papel para tenor o barítono. – …

Covent Garden es el teatro de ópera por antonomasia de la ciudad de Londres, y uno de los más importantes del mundo. Actualmente se le conoce por Royal Opera House, ROH Covent Garden, más exactamente.
Es la sede de la Royal Opera Company y el Royal Ballet.
En la Edad Media la plaza que ocupa actualmente el teatro de ópera, era el jardín, huerto sería el término más apropiado, de un convento que era el encargado de suministar productos de la huerta a la abadía de Westminster. Posteriormente pasó a ser mercado …

Hoy vamos a hablar del coro de ópera, ese conjunto de personas que cantan simultaneamente una pieza en una función. Hay muchos aficionados a la ópera que van a ver a tal o cual cantante, pero rara vez encontramos un aficionado que vaya a la ópera para escuchar al coro.Sin embargo, el coro desempeña un papel fundamental en la ópera. Es evidente que la función original de los coros griegos era de menor importancia (se limitaba a comentar el desarrollo del drama) y que su función ha evolucionado gradualmente hasta …

Que nadie piense mal. Al decir brujas no nos estamos refiriendo a esas divas, caprichosas y exigentes que hacen enloquecer al personal. No, nos referimos a las óperas que cuentan entre sus personajes a esta clase de mujeres: con poderes ocultos, que hacen magia, que predicen el futuro. Mujeres sabias para algunos y malísimas para otros.
No hemos contabilizado en cuantas óperas hay brujas, las listas siempre suelen ser cansinas y cansadas.
Traemos algunos ejemplos de brujas. La mayoría de estos papeles los suelen interpretar, como mínimo, mezzosopranos, y en algunas producciones …

Renata Tebaldi y Mario del Monaco formaron una pareja artística de primerísima categoría,actuando juntos en múltiples ocasiones y cosechando en todas ellas éxitos absolutos. Ha pasado el tiempo y hoy la manera de interpretar es muy diferente y posiblemente nos guste más, pero oir y ver a estos dos cantantes sigue siendo una fuente de emoción inmensa. Es como contemplar un choque de trenes. Dos fuerzas de la naturaleza, dos voces privilegiadas. Dos mitos.
Sentimos que la calidad visual de alguno de los videos no sea muy buena, pero no hemos …

Cuando Giuseppe verdi estaba acabando de componer Il Trovatore le fué a visitar un famoso crítico de ópera.
Verdi, sentado al piano tocó algunos pasajes de la obra y le preguntó: “¿Qué opina de ésto?, a lo que el crítico le respondió: “Me parece terrible”
(Sondra Radvanovsky y Dmitri Hvorostovsky. “Mira d’acerbe lagrime”)

Verdi, después de eso tocó otro fragmento y repitió la misma pregunta y obtuvo la siguiente respuesta “Aún me parece peor”..
(Sutherland, Horne, Pavarotti. Finale)

Verdi entonces dijo: “¡Muy bien! ¿y ésto?” Y tocó la música del coro de los gitanos, y …

La mezzosoprano es la voz femenina intermedia. Su registro va del Sol 2 hasta el La 4, aunque algunas alcancen el Do 5. En el registro grave y medio es una voz más gruesa y mucho más rica que en el caso de las sopranos. En cuanto a potencia se puede equiparar a las sopranos spinto y dramáticas.
La mezzosoprano donde se luce más es pues en los graves y zonas medias, que es donde nadie le hace sombra.
Este tipo de voz lo podemos encontrar en casi toda la producción verdiana, …

Es la más potente entre todas las voces de soprano. Al igual que ocurría con el tenor dramático, es la que va a tener que sobrepasar grandes orquestas y soportar papeles agotadores, por lo que su resistencia física y vocal ha de ser importante. En justa contrapartida no se le pedirán grandes agudos, aunque en algunos roles sí que deben llegar al Do sobreagudo, pero por regla general llegan hasta el Si 4.
Dentro de esta subcategoría, aún podemos rizar más el rizo y añadir otra calificación a la soprano dramática. …

Hemos dado ya en el post de tesituras y voces, la definición de barítono, pero la repetiremos antes de profundizar un poco más en esta tesitura y ver unos ejemplos.
Es la voz masculina intermedia. Se la considera la voz masculina más natural de las que hay en el canto, por ser la más próxima al sonido que naturalmente tiene una voz de hombre.La extensión normal en un barítono va del Sol 1 al Sol 3.
La figura de barítono se empieza a conocer de la mano de Mozart, recordemos ahora “Le …

El tenor lírico posee una voz suficientemente potente para cantar en grandes teatros sin dificultad pero a la vez tiene facilidad para llegar a los agudos. La tesitura de tenor lírico ha de llegar al Do 4, o Do de pecho.
Es la voz de los personajes románticos, de los enamorados jóvenes. Personajes cómo Alfredo de la Traviata, Romeo de Romeo et Juliette, Rodolfo de la Boheme, de Werther, etc.
Para que nos sirvan de ejemplo vamos a traer esta vez, tenores que no hemos puesto antes con demasiada asiduidad, para variar …